Studimet: Kreativiteti mund të mësohet! Hulumtimet zbulojnë mënyrat

Studimi lidhje me mënyrën se si njerëzit iu përgjigjen detyrave të të menduarit krijues.

Ne zbuluam se këshillat e zakonshme për të fokusuar seancat e stuhisë së ideve në numrin dhe jo cilësinë e ideve nuk funksionojnë për të gjithë.

Këto rezultate tregojnë nevojën për të rivlerësuar mënyrat për të mësuar të menduarit krijues.

U kryen dy studime ku pjesëmarrësve iu kërkua të kryenin detyra të të menduarit krijues.

Në studimin e parë, studentëve të kolegjit iu dhanë dy probleme klasike, gjetja e përdorimeve të ndryshme për një tullë dhe një thikë.

Përgjigjet e tyre u vlerësuan për numrin total të ideve që gjeneruan dhe origjinalitetin e këtyre ideve.

Idetë e konsideruara origjinale largohen nga përdorimi i zakonshëm i objektit, si p.sh. një tullë si një material ndërtimi. Një përgjigje më origjinale mund të jetë përdorimi i një tullë për të grirë hudhrën.

Në studimin e dytë, nxënësve të shkollave të mesme iu kërkua të mendonin për mënyra të ndryshme se si mund të përmirësonin shkollat ​​e tyre.

Kjo është një pyetje më pak abstrakte dhe diçka për të cilën nxënësit preken personalisht.

Përsëri, përgjigjet u vlerësuan për numrin total të ideve dhe origjinalitetin e tyre. Idetë më të zakonshme ishin për fillimin më vonë, ndërsa një nga idetë origjinale sugjeronte që mësuesit të kishin kanale në YouTube ku studentët mund të rishikonin mësimet kur studionin.

Prej kohësh dihet se ka një tendencë që ata që kanë më shumë ide të vijnë edhe me më origjinale.

Me fjalë të tjera, sasia dhe cilësia e ideve priren të jenë të ngjashme. Pyetja jonë ishte nëse kjo është domosdoshmërisht rasti për të gjithë.

Të dy studimet zbuluan se disa njerëz vijnë me shumë ide, por ata nuk janë shumë kreativë, të tjerë vijnë me ide mesatare në numër dhe kreativitet dhe disa vijnë jo me shumë ide, por ato që kanë janë krijuese.

Në të vërtetë, yjet e gjenerimit të shumë ideve priren të mendojnë vetëm për ide të krijimtarisë mesatare. Njerëzit që mendonin për shumicën e ideve kreative kishin ose vetëm disi mbi mesataren e numrit të ideve ose edhe pak nën mesataren e numrit të ideve.

Theksimi i sasisë së ideve nuk do të stimulojë ose mësojë domosdoshmërisht gjenerimin e suksesshëm të ideve krijuese.

Cilat janë mënyrat alternative të rritjes dhe mësimdhënies së krijimtarisë?

Shumica e programeve fokusohen në strategji dhe teknika për të ndihmuar në gjenerimin e ideve. Megjithatë, krijimtaria nuk është vetëm të menduarit, por është gjithashtu plot emocione – nga ngazëllimi i frymëzimit te zhgënjimi në pengesat e pashmangshme deri te përzierja e frikës dhe eksitimit kur i prezanton një punë ‘botës’.

Një tjetër studim i fundit nga laboratori në Qendrën Yale për Inteligjencën Emocionale, i publikuar në “Studimet Empirike në Arte”, tregon se fëmijët mësojnë me sukses aftësitë e krijimtarisë në një program që fokusohet në emocionet dhe aftësitë e inteligjencës emocionale .

Udhëzimi është bërë duke përdorur artin. Për shkak se arti është njëkohësisht krijues dhe përcjell emocione, ai mund të jetë një mjet efektiv për të mësuar aftësitë e inteligjencës emocionale dhe kreativitetin.

Kursi përfshinte gjashtë sesione 75-minutëshe që përfshinin vëzhgimin e artit dhe bërjen e artit. Fëmijët eksploruan ekspozita në qendrën e artit për të thelluar aftësitë e tyre për të identifikuar dhe kuptuar nuancat e emocioneve, të ndjekura nga krijimi i artit.

Aspekti qendror i trajnimit të kreativitetit ishte gjetja e problemeve. Ky aspekt i procesit krijues u identifikua në një studim klasik nga Csikszentmihalyi dhe Getzels në vitin 1971 në të cilin ata krijuan një studio arti në laboratorin e tyre në Universitetin e Çikagos dhe ftuan studentët e artit të krijonin vizatime të jetës së qetë duke zgjedhur nga 30 objektet në dispozicion.

Artistët ndryshonin në atë se sa kohë shpenzuan për të marrë objektet, duke ndjerë peshën dhe strukturën e tyre ose duke u përpjekur të punonin pjesë mekanike të objekteve.

Ky proces eksplorimi dhe loje përpara se të angazhohesh për një ide dhe drejtim specifik veprimi, cilat objekte të zgjedhësh dhe si t’i portretizosh, quhej gjetja e problemit. Artistët që shpenzuan më shumë kohë për gjetjen e problemeve bënë vizatimet më kreative.

Në mësimin e aftësive të krijimtarisë, në vend që të zhyten menjëherë në krijimin e artit, fëmijëve iu kërkua të luanin me materiale – të ndjenin teksturat e tyre, t’i provonin, t’i rregullonin dhe t’i riorganizonin.

Fëmijët u inkurajuan të përdorin kujtime të ngarkuara me emocione për të eksploruar ide për artin që portretizojnë tema të ndryshme emocionale – lumturi , trishtim, zemërim , frikë, dhe qetësi.

Për shembull, si ndihet zemërimi? Cilat ngjyra ose tekstura mund të lidhen me zemërimin? Cilat situata i kanë zemëruar fëmijët? Fëmijëve iu kërkua të dilnin me ide të shumta përpara se të fillonin veprën e tyre artistike. Diskutimet përmbyllëse në fund të çdo sesioni u fokusuan në mënyrën se si inteligjenca emocionale dhe aftësitë e krijimtarisë mund të zbatoheshin në jetën e përditshme, nëse mendoni për një dhuratë kreative për ditëlindje për një mik apo për të shkruar një ese për klasë.

Për të testuar atë që fëmijët mësuan në kurs, një grup eksperimental, fëmijët në trajnim u krahasua me një grup kontrolli, fëmijë jo në trajnim në testet e gjenerimit të ideve krijuese dhe gjetjes së problemeve. Të gjitha testet kërkonin që fëmijët të zbatonin atë që mësuan në kurs për probleme të ndryshme.

Pas trajnimit, fëmijët ishin në gjendje të riformulonin problemet e përditshme p.sh., “Ju jeni duke punuar në një projekt me një grup dhe një person nuk po bën asnjë punë” dhe ata ishin në gjendje të dilnin me më shumë ide dhe ide më origjinale. për përdorime të pazakonta për objektet e përditshme p.sh., si të përdorim në mënyrë krijuese një gazetë ose një buton.

Fëmijët u testuan sërish dy muaj pas përfundimit të trajnimit. Fatkeqësisht, jo të gjitha ato që mësuan u ruajtën, ngjashëm me humbjen e të mësuarit gjatë verës për aftësitë akademike. Pas kursit, kur fëmijët nuk vazhdojnë të praktikojnë aftësitë e krijimtarisë në shkollë ose në aktivitete jashtëshkollore, njohuritë shpërndahen. Kreativiteti është një muskul; duhet ushtruar që të ruhet dhe të rritet. Kjo sugjeron që mësimi i aftësive kreative duhet të përfshihet në kurrikulat mbizotëruese shkollore.

Në një studim tjetër, të botuar në Journal of Creative Behavior,u tregua se një kurs i bazuar në art, i fokusuar në emocionet dhe aftësitë e inteligjencës emocionale, gjithashtu mund t’u mësojë me sukses aftësitë kreative të rriturve profesionistë.

Kursi i tetë sesioneve u ndërtua mbi vëzhgimin e artit. Në vend të 30 sekondave tipike përpara një vepre arti, që është mesatare për një vizitor të muzeut, pjesëmarrësve iu kërkua ta vëzhgonin atë për 20 minuta dhe të përqendroheshin në identifikimin dhe kuptimin e emocioneve të përshkruara në art.

Të mësuarit se emocionet përcjellin informacion për mjedisin e dikujt duke vëzhguar artin mund të zbatohet në situata të përditshme. Ndjenjat e konfuzionit, për shembull, na tregojnë se kemi nevojë për më shumë informacion.

Një pjesëmarrës mund të gjejë konfuze një skulpturë abstrakte. Në vend që të ecnin pranë saj, ata u sfiduan të kujdeseshin për këtë ndjenjë dhe ta lidhnin atë me përvojat e tyre të përditshme. Ata mund ta lidhin konfuzionin përpara një skulpture me konfuzionin e tyre në takimet e punës kur nuk bëjnë pyetje sqaruese nga frika e një reagimi negativ nga kolegët.

Vëmendja ndaj emocioneve ndihmon në identifikimin e një problemi të jetës reale, të përfitoni sa më shumë nga takimet e punës, si dhe të ofroni të dhëna drejt zgjidhjeve kreative.

Pas kursit, pjesëmarrësit ishin më në gjendje të gjeneronin ide origjinale. Për më tepër, aftësitë u mbajtën dy muaj më vonë. Të rriturit profesionistë kanë më shumë autonomi në strukturimin e aktiviteteve të tyre të përditshme dhe më shumë mundësi për të vazhduar praktikën e aftësive të mësuara.

Cilat janë mësimet e bursave më të fundit rreth mësimdhënies së krijimtarisë? Nëse mësojmë se numri i ideve duhet të jetë fokusi i stuhisë së ideve, nuk do të përfundojmë domosdoshmërisht me idetë më kreative. Një alternativë është të mësoni kreativitetin duke rritur aftësitë e inteligjencës emocionale dhe duke shqyrtuar se si të përdorni emocionet për gjetjen e problemeve dhe menaxhimin e krijimit.

Inovatorët e përditshëm janë mjeshtër të përdorimit të emocioneve për të identifikuar problemet që ia vlen të zgjidhen. Aproova Mehta nuk i pëlqente gjithçka në lidhje me blerjet ushqimore; ai i përdori këto ndjenja si një shtysë për të krijuar Instacart dhe për të zgjidhur problemin e blerjeve ushqimore për veten dhe mijëra të tjerë. Tristan Ëalker ishte i frustruar nga mungesa e produkteve të rruajtjes për flokë të trashë ose kaçurrelë. Zhgënjimi i zgjimit me gunga brisk ishte një frymëzim për të krijuar një linjë produktesh bukurie që zgjidhën në mënyrë krijuese problemin e lënë pas dore nga industria e ditës.

Programet e trajnimit të kreativitetit mund të mësojnë prej tyre dhe të përfshijnë më qëllim mësimin e aftësive të inteligjencës emocionale.

Top Channel